『帝国の逆襲』の重要な会話の変更と、誰もが知っておくべきさらに魅力的な映画トリビア 49 個の事実
映画トリビアは、地元のバーで頻繁に話題になるかどうかにかかわらず、ポップ カルチャーに深く浸透しています。 危険！ または、好きな映画やスターについてもう少し詳しく知りたいと考えている映画ファンの趣味としても使えます。私たちは映画トリビアも大好きなので、知っておくべき魅力的な映画トリビア 50 個のリストを作成しました。
この映画トリビアの事実のまとめでは、以下のようなより広く知られているものよりもさらに深く掘り下げたいと思いました。 トイ・ストーリー 初の完全コンピューターアニメーション映画であるとか、ヴィゴ・モーテンセンが足の指を骨折したとか、 ロード・オブ・ザ・リング シーン。その代わりに、ハリウッドの初期から今日までのいくつかの古典的な映画について、あなたが興奮すると思われる映画トリビアの事実を見つけるためにいくつかの調査を行いました。
これ以上の話はやめて、映画のトリビアの事実に移りましょう (新しく見つけた映画の知識で友人や家族を感動させるために、以下のすべてを自由に使用してください)。
1. 「私はあなたの父親です」は『帝国の逆襲』の撮影現場で言われたセリフではなかった
ダース・ベイダーがルーク・スカイウォーカーの父親であるという暴露は、映画史上最大のどんでん返しの一つだ（子供たちにはぜひ観てもらいたい） 見てください スターウォーズ 映画を順番に しかし、それは映画史上最大の秘密の一つでもあったため、そのセリフは撮影現場でさえ口にされなかった。出演中に , マーク・ハミルは、ダース・ベイダー（セットではデヴィッド・プラウズが演じる）が「オビ＝ワンがあなたの父親を殺した」と言っているシーンを撮影したが、監督のアービン・カーシュナーからこっそりその本当のセリフを教えてもらったと説明しており、後にジェームズがこのセリフを追加したという。アール・ジョーンズの音声作品。ハミルさんは、映画が初公開されるまでの1年半は秘密を守らなければならなかったと語った。
2. スティーブン・スピルバーグとジョージ・ルーカスのスター・ウォーズへの賭け
ここでもう 1 つご紹介します スターウォーズ トリビア。スティーブン・スピルバーグとジョージ・ルーカスの友情は、二人とも新人映画製作者だった1970年代初頭にまで遡り、詳しく記録されています。しかし、二人は独自のSF大作を制作する際に友好的な賭けをした — スピルバーグ 未知との遭遇 そしてルーカス スターウォーズ 。ルーカスは考えた 接近遭遇 』のほうが大ヒットするだろうということで、映画から得た利益ポイントの2.5％をお互いに交換することに合意した。まあ、その決定は最終的にスピルバーグに利益をもたらしました として スターウォーズ 2倍以上になった 接近遭遇 ' 興行収入。
3. 「初の女性映画監督」464本の短編映画と長編映画を監督
あの伝説的な監督から映画史の中で見過ごされがちな人物まで、 。フランス人監督は「世界初の女性映画監督」とよく呼ばれる。彼女は多作なキャリアを持ち、1896 年から 1920 年の間に合計 464 本の短編映画と長編映画を監督し、時には自身の映画の脚本家やプロデューサーとしても活動しました。
4. バービー人形はすでに記録に残っています
女性映画監督の伝統を引き継いでいるのがグレタ・ガーウィグです。 バービー このリストでは最新の映画ですが、すでに映画史にその地位を確立しています。ガーウィグ監督の映画は、全世界で14億4000万ドルの興行収入を記録し、女性監督作品としては史上最高の興行収入を記録した。一般的に、 バービー は史上14番目に興行収入の高い映画です (インフレ調整されていません)。
5. 映画におけるカラーはほぼ永遠に存在し続けている
ドロシーがオズへの扉を開く前にそう考えたのも無理はありません。 オズの魔法使い その色は映画の一部ではありませんでしたが、それは技術的には真実ではありません。フィルムは白黒の画像しか撮影できませんでしたが、1903 年のような初期の映画の一部は、 、色を追加することはできましたが、必要なのは個々のフレームを手でペイントすることだけでした。ピンク色を全部塗るのはかなり時間がかかりました バービー 。
6. 最初の 3D 映画は 1922 年に公開されました
もう 1 つの驚くべき初期のテクノロジーは 3D です。私たちのほとんどはそれをより最近の映画と関連付けますが、実際には だった 愛の力 1922年。 3D 映画によく関連付けられる 2 色メガネも含まれていました。残念ながら、 愛の力 広範囲にリリースされることはなく、この時点で失われています。
7. 『ジャズ・シンガー』はフルサウンドの映画としては初めてではない
映画における次の大きな技術進歩はサウンドでした。 1927年代 ジャズシンガー アル・ジョルソン主演のこの映画は、ハリウッド初のサウンド映画として知られています。確かに、これは映画における同期したサウンドと会話の最初の使用法の 1 つですが、 ジャズシンガー 効果のあるシーンはほんの一握りだけです。ただし、その後 ジャズシンガー 需要を生み出し、ハリウッドは 1928 年の初のフルサウンド映画を公開するまでにわずか 1 年しかかかりませんでした。 。
8. サイコは映画史上初の驚くべき作品をフィーチャーした
死ぬほどパロディされているにもかかわらず、シャワーシーンは サイコ まだあなたをジャンプさせることができます。しかし、この映画が 1960 年に最初に公開されたとき、一部の人々に衝撃を与えたのは殺人事件だけではありませんでした。映画初の場面を続けると、ジャネット・リー演じるマリオンが殺される直前に、彼女がトイレに何かを流す様子が観客に目撃され、水を流すトイレの様子が初めて大画面で上映され、映画シリーズの公式エントリーとなった。 。
9. 「ホラー映画」という用語は 1931 年に初めて使用されました。
サイコ は、最も人気のあるジャンルの 1 つであるホラー映画の例です。しかし、「ホラー」は常にドラマやコメディのような映画を表すものではありませんでした。実際、「ホラー映画」という用語が初めて知られているのは 1931 年のことです。 ドラキュラ 。で 米国議会図書館にとって、ホラー映画という用語を作ったのは批評家でした。 ドラキュラ 。の成功 ドラキュラ まさにすべてのホラー映画の祖と言えるでしょう。
10. スクリームの元のタイトルは「Scary Movie」
史上最も成功したホラー シリーズの 1 つは、 悲鳴 。の 悲鳴 フランチャイズ 現在、合計 6 本の映画が公開されており (7 番目の映画も準備中)、そのスリルだけでなく、このジャンルのメタ解説でもホラー ファンに愛されています。しかし、それはほとんどまったく異なるタイトルでした。脚本家のケビン・ウィリアムソンによるこの映画の当初の扱いは次のようなタイトルでした。 ホラー映画 しかし、ミラマックスのボブ・ワインスタインは、この映画をパロディとして見られたくないと述べ、マイケル・ジャクソンの曲「スクリーム」がインスピレーションとなり、変更を提案したという。 。もちろん、 ホラー映画 ホラーパロディシリーズとなり、その日が来るだろう。最初に風刺された映画は、 悲鳴 。
11. ジェームズ・ボンドの象徴的な音楽は別の映画のために書かれた
他の有名なフランチャイズから取られたもう 1 つのフランチャイズは、 ジェームズ・ボンド映画 。ジェームズ・ボンドのテーマ曲は、これまで録音された映画音楽の中で最も有名なものの 1 つですが、この曲はもともと 007 のために作られたものではありませんでした。 , モーティ・ノーマンは、V.S.の舞台ミュージカル化に取り組んでいるときにこの曲を作曲しました。ナイポールの本 ビスワス氏の家 しかし、この劇が舞台に上がらなかった後、彼はそれをボンドのために再利用することができました。
12. ロード・オブ・ザ・リングの小道具はすべて手作りです
舞台裏のその他の興味深い事実に焦点を当ててみましょう。の中に ロード・オブ・ザ・リング 映画では、中つ国の世界を創造するために、ピーター・ジャクソンは文字通り最高の信憑性を追求しました。 2,400 人の制作スタッフの協力を得て。ジャクソン氏は、「視聴者が現実の世界に没入しているかのような錯覚を生み出す詳細レベル」を望んでいると述べた。
13. スタンリー・キューブリックは、『2001年宇宙の旅』の小道具をすべて破壊するよう命じた
スタンリー・キューブリックは比類のない映画製作者であり、彼と彼のスタッフの作品は次のとおりです。 2001年宇宙の旅 』は革命的以外の何ものでもなかったが、キューブリックは少し風変わりでもあった。それはキューブリックが明らかにという事実によって裏付けられます 映画が完成すると、別の SF 映画で再利用できなくなります。ありがたいことに、彼らの乗組員は完全に従うことはなく、いくつかの小道具は保存されています。
14. ムーラン・ルージュ！映画のためにこれまでに作られた最も高価なジュエリーを持っていました
一方、 タイタニック号 『ハート・オブ・ザ・オーシャン』は、本物なら3億ドルの価値があると言われているが、実際の小道具の価値はわずか1万ドルだった。これにより、ニコール・キッドマンが着用した複雑なダイヤモンドのネックレスが生まれました。 レッドミル！ 1,308 個のダイヤモンドを使用し、重さは 134 カラットで、映画のために作られたジュエリーの中で最も高価な作品です。 。
15. モンティ・パイソンと聖杯はお金がなかったので馬の代わりにココナッツを使った
逆に、古典的なジョークは、 モンティ・パイソンと聖杯 アーサー王とその騎士たちが、馬に乗らずに従者たちがココナッツを叩きながら飛び回る姿は、コスト削減のための措置でした。の希望 モンティ・パイソン スタッフはハイエンドの作品を制作する予定でしたが、限られた予算しか捻出できなかったとき、 （ジョン・クリーズによると）ココナッツを馬の代替品として使用するというアイデアを思いつき、映画の中で多くの素晴らしいギャグにつながりました。
16. アラビアのロレンスは特別な撮影機材を使用した唯一の映画です
デヴィッド・リーンの映画には別の「発明」が付属していた。 アラビアのロレンス アラビアの砂漠を占領するのを助けるために。オマー・シャリフ演じるシェリフ・アリが蜃気楼のようなもやの中を走る象徴的なショットは、特別に作成されたパナビジョン 450mm レンズで撮影されました。以来61年間 アラビアのロレンス のリリース、レンズ 。
17.『ゴッドファーザー』の馬の頭は本物だった
ゴッドファーザー ハリウッドのプロデューサー、ジャック・ウォルツがベッドで首を切られた馬の頭を発見するシーンは、ヴィトー・コルレオーネがいかに危険で真剣であるかを示している。そうですね、フランシス・フォード・コッポラ監督も真剣でした。なぜなら、あまりにも非現実的であると考えた偽の馬の頭を使用する代わりに、ベティ・マッカートが入手した本物の馬の頭をシーンに使用したからです（パラマウントプラスのオリジナルシリーズで描かれていました） オファー エピソード7 ）。
18. シルベスター・スタローンは広く信じられているロッキーの「間違い」を訂正した
映画によっては、噂が伝説になることもあります。 ロッキー 。アポロ・クリードとの試合の前夜、ロッキーはアリーナを訪れ、プロモーターに自分のペイントされたバナーは間違っている、彼が着ているのは赤の縞模様の白いトランクスではなく、赤の縞模様の入った白いトランクスを着ていると指摘する。このシーンは美術部門がミスをしてトランクの色を間違えた後に追加されたものだと長い間信じられていた。ただし、 2018年にスタローンは、白い縞模様の赤いトランクスを着ている自身の画像を公開し、変更（シーンの追加）は最後の瞬間の自分の決断であり、美術部門のミスではないと述べた。
19. クエンティン・タランティーノは『パルプ・フィクション』のシーンを逆向きに撮影した
で印象に残ったシーンは、 パルプ·フィクション ジョン・トラボルタ演じるヴィンセント・ベガが、過剰摂取から回復させるためにユマ・サーマン演じるミア・ウォレスをアドレナリンのショットで刺したとき（参考までに、医学的に推奨されたものではありません） できるだけ本物に見えるようにするためです。トラボルタはサーマンの胸に針を刺し、サーマンの腕をぐいと引き上げる場面からスタートした。編集時には、最終結果を得るために逆再生しました。
20. ブルース・ウィリスが最も象徴的なセリフを即興で作った
まあ、半分即興です。 ブルース・ウィリス ジョン・マクレーンのキャッチフレーズ「Yippee-ki-yay, motherf**er」 ダイ・ハード 象徴的だが脚本家 彼が書いたのは半分の「yippee-ki-yay」だけだった。脚本ではその悪口は「クソホール」だったが、ウィリスはスタッフを楽しませるために一発で変更したと回想している。それ以来、視聴者を楽しませ続けています。
21. ロバート・デ・ニーロ、「You talkin' to me」シーンを自分のものにした
ロバート・デ・ニーロのキャリアだけでなく、映画史の中でも最も象徴的なシーンの一つである、彼の「あなたは私に話している」というモノローグは、 タクシードライバー 、即興演奏も多かったです。 「あなたは私と話している」というセリフは、 タクシードライバー 脚本。に基づく 、「You talkin’ to me」となったシーンでは、彼がアパートに立って壁に向かって立っているとしか書かれていない（デ・ニーロは「鏡」と記している）。スコセッシはデ・ニーロにシーンを改良させ、それはすぐに古典になりました。
22. 『マイティ・ソー ラグナロク』のセリフは、願い事をする子供によって提案されました
ソー：ラグナロク スターたちによると、そのユーモアの多くは即興で作られたもので、マーベル・シネマティック・ユニバースで愛されている。しかし、この映画で最も有名なセリフの 1 つは、クリス・ヘムズワースやタイカ・ワイティティ監督によるものではなく、メイク・ア・ウィッシュ体験の一環としてセットを訪れたファンによるものだった。として 、セットでテイクの合間にファンと話しているとき、子供が戦闘シーンでハルクを「仕事の友達」と呼ぶことを提案したとき。彼らはそれを試してみましたが、なんと、それが映画に使われることになりました。
23. ジム・カヴィーゼルは『キリストの受難』を制作中に照明に2度襲われた
それが高等な力が人々に何かを伝えようとしていたのか、それとも単なる偶然だったのか、製作中に キリストの受難 イエスの最期を演じたジム・カヴィーゼルは、 一度ではなく二度。 その衝撃により、最終的には2度の心臓手術を受け、投薬治療を受けることになったが、2014年に問題は解決したと述べた。
24. ホーム・アローンにはそれにちなんで名付けられたスタントがある
異常な事故からスタント作業に目を向けると、ブービートラップが発生します。 ホームアローン 映画ファンだけでなく、スタント業界にとっても象徴的な存在です。この映画の悪役を吹き飛ばすスタントの創意工夫は、この映画の撮影監督フリオ・マカットがNetflixのドキュメンタリーシリーズで説明するほどの評判を得た。 他の映画の同様のスタントは現在「ホーム・アローン」と呼ばれています。
25. ハリー・ポッター映画には若いスターのために予備の歯が用意されていた
若手スターをフィーチャーしたクリストファー・コロンブス監督の映画にこだわり、 ハリーポッター 映画 潜在的な継続性の頭痛を避けるための特別な方法があった。それは全員の歯の型を作ることだった。ハリウッド・レポーターとのインタビューで、 これは事実であるため、撮影中に誰かが歯を失った場合でも、使用できる予備の歯が用意されていました。このシナリオが実際に実行されたかどうかは不明です。
26.『ナイトメアー・ビフォア・クリスマス』の製作には3年半かかった
大好きなホリデー映画 ナイトメアー・ビフォア・クリスマス は、90 分の初の長編ストップモーション映画でした。それは比較的短いですが（特に以前と比較すると） 今日の映画の長さはどれくらいですか ）、ヘンリー監督にとって、それは骨の折れるプロセスでした ストップモーションアニメーションの完成には3年半かかり、最盛期には120人が制作に携わったとセリック氏は述べた。 。
27. ベン・アフレックとデヴィッド・フィンチャーは『ゴーン・ガール』でスポーツ討論会を行った
デヴィッド・フィンチャーの ゴーン・ガール 』は、ジリアン・フリン原作のベストセラーミステリースリラーの大ヒット映画化作品です。ストーリーには衝撃と楽しさをもたらす紆余曲折がたくさんありますが、撮影現場で起こった最もクレイジーな出来事の 1 つは、ベン・アフレックのスポーツ競争の勃発でした。アフレック演じるニックが空港でお忍びで行動しようとするシーンで、フィンチャーはニックにニューヨーク・ヤンキースの帽子をかぶってほしいと考えた。しかし、ボストン出身で有名なアフレックは、 ボストン・レッドソックスの主なライバルの彼は、それによって自分が受けるであろう非難を心配していた。彼らは最終的にニューヨーク・メッツのチームに落ち着いた。この議論により撮影現場が数日間中断されたという噂があるが、共演者はこれを否定している 。
28. ジェフ・ブリッジスはビッグ・リボウスキーのために自分の服を着た
ワードローブに関しても、ジェフ・ブリッジスはさまざまな意味でザ・デュードであると思われる。俳優はコーエン兄弟の映画で孤高の主人公を演じたことで有名でしたが、 ビッグ・リボウスキ 、彼はキャラクターの外観の基準点でもありました。 そして、映画の中でザ・デュードが着ている多くのもの（ジェリーサンダルと一部のTシャツ）は、衣装デザイナーのメアリー・ゾフレズの許可を得て、彼自身のクローゼットから持ってきたものであることを明らかにした。 The Dudeが着ていた他のものはすべて出身地です 。
29. マリリン・モンローの「ダイヤモンドは女の子の親友」のドレスはほとんど異なっていた
衣装関連のトリビアをもう 1 つ: マリリン・モンローが「ダイヤモンドは女の子の親友」のシーンで着ているピンクのドレスです。 紳士は金髪がお好き は象徴的な映画の衣装になりましたが、実際のダイヤモンドをより多く使用するなど、見た目はほとんど異なっていました。衣装担当のウィリアム・トラヴィラによるオリジナルのデザインは、可能な限りモンローをもう少し明らかにすることを意図していました。 , しかし、モンローの裸の写真撮影事件が世間を騒がせた後、スタジオは彼女にもっと控えめな服装を求めたため、ピンクのドレスが誕生した。
30. ジャッキー・チェンがディズニーの王子様の声を担当
ジャッキー チェンは映画史上最も偉大なアクション スターの 1 人ですが、彼は愛されている古典的なアニメーションにも関係しています。 カンフー・パンダ （私たちもその映画を楽しんでいますが）。 ディズニーのために 美女と野獣 1991年には、いくつかの曲も歌った。 。
31. ローレンス・フィッシュバーンは『地獄の黙示録』に出演するために年齢を偽った
キャスティングトリビアの分野でも、これは彼の最初の映画ではありませんでしたが、ローレンス・フィッシュバーンが出演した最初の主要映画はフランシス・フォード・コッポラの作品でした。 地獄の黙示録 では、当時まだ14歳であったにもかかわらず、彼は17歳のティロン「クリーン」ミラー（ラリー・フィッシュバーンとしてクレジットされている）を演じました。彼が次のように説明したように、 、コッポラと初めて会ったとき、彼は自分が16歳だったと彼らに話したが、彼らが嘘をついていることを知っていたと自信を持っているようだが、秘書がもっと年上でも演じられると同意したため、役を確保するのに役立ったという。
32. バック・トゥ・ザ・フューチャーのエンディングはオリジナルのリリース後に変更されました
バック・トゥ・ザ・フューチャー オリジナルの映画と続編の間にはいくつかの変更がありました。最も注目に値するのはキャストだ（クローディア・ウェルズとクリスピン・グローヴァーが降板、エリザベス・シューとジェフリー・ワイスマンが出演）。知らない人もいるかもしれませんが、エンディングもオリジナルのリリースから微調整されていることです。今、映画の最後に登場し、視聴者を興奮させる「To Be Continued」 バック・トゥ・ザ・フューチャー パート II 当時は続編の計画が固まっていなかったので、最初に劇場で上映されたとき。
33. ティモシー・シャラメは『君の名前で僕を呼んで』の感動的なエンドクレジットに隠れて協力していた
あなたの名前で私を呼んでください 』は、ティモシー・シャラメ演じるエリオへの初恋の感動の物語です。映画の終わり、エリオとオリバー（アーミー・ハマー）の関係が終わったとき、オリバーから電話があり、二人にはまだ絆があるが、それを行動に移すことはできないと告げられる。シャラメ演じるエリオが暖炉を見つめながらこのことを考えていると、スフィアン・スティーヴンスの曲「ヴィジョン・オブ・ギデオン」とともにクレジットが流れ始める。感動的なシーンですが、 彼は適切な感情を見つけるのを助けるために曲を再生するイヤホンを着けていたので、感情をもたらすのにいくらかの助けがありました。
34. 2本の映画が第1回オスカー賞で「最優秀作品賞」トロフィーを獲得
さて、このリストのオスカーのトリビア部分です。オスカー賞は95人に指名した 最優秀作品賞受賞者 しかし、実際には 96 歳であるという議論もあります。1929 年の最初のオスカー賞 (1927 年と 1928 年に公開された映画が表彰されました) では、 翼 は優秀作品と呼ばれるものを受賞し、現在は最優秀作品と呼ばれています。しかし、F.W.ムルナウの 、当時優秀な作品と同等の賞であった、最優秀ユニークで芸術的な作品と呼ばれるものを受賞しました。しかし、オスカーで最優秀ユニーク芸術作品賞が授与されたのはこの年だけであり、アカデミーは正式に認めていない。 日の出 最優秀作品賞受賞者として。
35. 最優秀監督賞にノミネートされた最初の女性はイタリア人だった
オスカー賞の最初のほぼ 50 年間、監督賞の候補者はもっぱら男性でした。 1976 年にイタリアの映画監督のおかげですべてが変わりました 、彼女の映画にノミネートされました 七人の美女 （彼女は映画の脚本にもノミネートされました）。残念ながら、キャスリン・ビグローが女性初の監督賞受賞者になるまでにはさらに33年かかりました。 ハートロッカー 。これまでオスカー史上、最優秀監督賞にノミネートされた女性はわずか8人だ。 3人が勝った。
36. ブラックリストに載った作家は1950年代に2つのオスカーを獲得した
1950年代は、共産主義者への関与の疑いで個人がブラックリストに掲載され、ハリウッドでは暗黒の時代だったが、それでも脚本家は止まらなかった 。この時代にブラックリストに載った最も有名な人々であるハリウッド・テンのメンバーであるトランボは、厳密には仕事をすることが許されていなかったにもかかわらず、なんとか2つのオスカーを獲得した。最初のものは、 ローマの休日 、仲間の作家が自分の名前を使ってトランボのフロントに立ったとき、2番目は 勇敢なひとり トランボはロバート・リッチという仮名を使っている。トランボは現在、これらのオスカー賞を受賞したと正しく評価されています。
37. オスカー賞は架空の人物をノミネートしました
トランボは偽名を使用したが、文字通り架空の映画のキャラクターを実際の賞にノミネートしたのだから、これはオスカー賞の最も奇妙なノミネートではない。 2002年 適応 本を翻案するチャーリー・カウフマンの苦闘を描く 蘭泥棒 映画としての姿と、弟のドナルド・カウフマンとの関係。オスカーが来た、チャーリーとドナルド・カウフマンは両方とも 。問題は、チャーリー・カウフマンにはドナルドという名前の兄弟がいないため、ドナルド・カウフマンが映画の創作であるということです。
38.アンソニー・ホプキンスには、オスカー賞を受賞した最短主演演技記録がない
アンソニー・ホプキンスがハンニバル・レクター役で主演男優賞を受賞したことは多くの人が知っています。 羊たちの沈黙 それは 彼がスクリーンに登場するのは映画のわずか 24 分 52 秒だけなので、その賞を獲得することは不可能です。しかし、主演男優賞と主演女優賞の両方を考慮すると、パトリシア・ニールが実際に彼を上回っています。 ハッド 、その間、彼女は21分51秒間画面に映っていました。
39. 風と共に去りぬは史上最も多くの映画チケットを販売した
これまでに最も多くの映画チケットが売れた映画から始めて、いくつかの楽しい映画の統計やその他の奇妙な部分を見てみましょう。 風と共に去りぬ 。その間 アバター そして スター・ウォーズ：フォースの覚醒 世界と米国の興行収入の記録はそれぞれありますが、それらの数字はインフレの影響を受けます。今日の映画のチケットは、10 年、20 年、100 年前よりも高価です。販売されたチケットだけを見れば、1939年に勝るものはない 風と共に去りぬ によると、発売以来2億228万6,200枚のチケットが販売されたという。 。次に近い映画、オリジナル スターウォーズ チケット数は1億7811万9500枚。
40. オズの魔法使いは史上最も視聴された映画です
チケット、シュミケット。米国議会図書館によると、 オズの魔法使い 史上最も視聴された映画です。この主張の根拠となっているのは、テレビ放送です。 オズの魔法使い それは大きな出来事となりました。 1956 年に初めてテレビで放映されたとき、4,500 万人の視聴者を集めたと言われています。この映画は年に 1 回大きなテレビ イベントとして上映され、今日ではより頻繁に再放送されていますが、その理由を理解するのは難しくありません。 オズの魔法使い このタイトルを獲得しました。
41.『カサブランカ』はターナー・クラシック・ムービーズで他のどの映画よりも多く上映されている
ターナーの古典的な映画 は、あらゆる年齢層の映画愛好家にとって、これまでに作られた最も重要で影響力のある映画を再視聴する、または初めて見るための標識となっています。放映された最初の映画は 風と共に去りぬ , ケーブル チャンネルがその期間中最も多く放映した映画は、 カサブランカ 、チャンネルの共有統計によると、 150回放送されました。それ以来、確実に増加の一途をたどっています。
42. メル・ブルックスはまれな興行収入を達成した最後の映画製作者である
スティーブン・スピルバーグ監督の1993年のコンビのように、多くの監督は1年に2本の映画で二本立てをしている。 ジュラシック・パーク そして シンドラーのリスト またはリドリー・スコットの2001年 ブラックホーク・ダウン そして ハンニバル 。しかし メル・ブルックス 同じ年に2本の映画を撮った最後の監督です 1974年のものと ブレイジングサドル (その1)と 若きフランケンシュタイン (その4)。
43.『ボディガード』サウンドトラックは史上最も売れた映画サウンドトラック
上に移動 音楽の音 、 グリース そして他の皆さんも ミュージカル映画 , ホイットニー・ヒューストンは映画サウンドトラックの女王です。 ボディーガード ケビン・コスナーと並んでヒューストンのスターとなった作品は、 4,500万部が販売されており、次に近い映画よりも500万部多く販売されています。 サタデー・ナイト・フィーバー 。この曲をヒットさせた曲には、オスカー賞にノミネートされたオリジナル曲「I Have Nothing」や「Run to You」のほか、ヒューストンがドリー・パートンの「I Will Always Love You」を彼女のバージョンで歌ったものも含まれる。
44. 最初の DVD は 1996 年の大ヒット作でした
DVD はかつてほど普及していないかもしれません (おそらく、 DVD革命 は順当です）彼らは今でもエンターテインメント業界の必需品です。 DVD 時代は 1996 年に正式に始まりました。 、ビル・パクストンとヘレン・ハント主演で、DVDリリースされた最初の映画です。
45. Netflixが出荷した最初で最後のDVD
DVDといえば、 Netflix 今ではストリーミング サービスとして知られているかもしれませんが、ブロックバスターやその他のビデオ ストアに DVD を取りに行くのではなく、DVD を自宅に直接発送する会社として設立されました。残念ながら25年経って Netflixの赤い封筒 最後の発送は 2023 年 9 月でした。後世のために、Netflix が初めて発送した DVD はティム・バートンの ビートルジュース （続編が制作されています） ビートルジュース 2 2024年に）そして コーエン兄弟による2010年のリメイク版でした。 トゥルー・グリット 。
46. コーエン兄弟は2004年まで監督としてクレジットされていなかった
私たちはコーエン兄弟に関連した事実について話していますが、ジョエルとイーサン・コーエンはキャリアのほぼ全期間にわたって一緒に仕事をしてきました（最近では次のようなソロプロジェクトを行っています） マクベスの悲劇 そして 追い払い人形 ）。彼らは 1984 年の最初の映画以来、脚本のクレジットを共有してきました ( ブラッドシンプル ）、しかし、彼らは2004年の作品まで、最初の共同監督クレジットを共有していませんでした（彼らが共同監督であったことはほとんど知られている事実にもかかわらず） レディキラーズ のせいで 取締役を 1 名だけ記載する必要がありました。コーエン夫妻は免除を申請することもできたが、次の日まで申請しないことを選択した レディキラーズ 。
47. 『メメント』は、そのインスピレーションとなった短編小説の前に初演された
兄弟関連のその他の雑学: クリストファー・ノーランは映画の中で時間をいじるのが大好きですが、彼はちょっとしたトリックをしました。 メメント 、彼の映画が、そのインスピレーションとなった短編小説が出版される前に初公開されたとき。このようなことが起こった理由は、ノーランの弟ジョナサンが短編小説の作者であり、彼が そして二人は同時に自分たちのバージョンに取り組み始めました。クリストファー・ノーランは最終的にはより早く初演した メメント しかし、映画は、短編小説がエスクァイア誌に掲載されたのと同じ月 (2001 年 3 月) に正式に公開されました。
48. ミュージシャンのジャクソン・ブラウンは、自分がロイヤル・テネンバウムズのメンバーであることを知らなかった
ウェス・アンダーソンの映画 音楽をうまく活用しています。 ロイヤル テネンバウムズ グウィネス・パルトロウ演じるマーゴットがジャクソン・ブラウンから「These Days」を初めて紹介されたとき。しかし、ジャクソン・ブラウンは映画を見るまで自分の音楽が使われていることを知らなかった（あるいは覚えていなかった）ようだ。 ブラウンはキャメロン・クロウ主演の映画を観たが、問題のシーンを見たときクロウが指摘するまでそれが自分の演技だと気付かなかったという逸話を強調した。
49. ライアン・ジョンソンは、現代の殺人ミステリーにおいて常に犯人を特定する方法を共有した
ジョンソンは人気のある殺人ミステリー映画の創造力です ナイブズ・アウト そして グラスオニオン ダニエル・クレイグが敏腕刑事ブノワ・ブランを演じる。監督は、映画の中で犯人の身元を特定するアマチュア探偵にも役立つディテールの幕を引いた。のビデオで , ジョンソン氏は、映画の中でApple製品を使用している場合、会社は悪役がApple製品を一切使用しないようにしていると説明しています。
50. スター・ウォーズ：フォースの覚醒は史上最も製作費がかかった映画
この作品をさらにいくつか追加してブックエンドとします スターウォーズ トリビア、現在までハリウッドで作られた最も高価な映画は スター・ウォーズ：フォースの覚醒 。によると , ディズニーの続編三部作の最初の映画は、マーケティング予算を含む合計4億4,700万ドルの製作費がかかりました。しかし、 フォースの覚醒 この映画は全米で9億3,666万ドル、全世界で20億ドルを超える史上最高の興行収入を記録した映画であるため、それでもなんとか利益を上げている。
